Los Amantes Pasajeros

       Una película de Pedro Almodóvar

Poco después de despegar, el vuelo de la aerolínea Península con destino a D.F. presenta una falla importante que amenaza con acabar con la vida de todos a bordo. Tal tensión emocional, lleva a los pasajeros de primera clase a destapar sus más profundos secretos convencidos de que la hora les ha llegado, generando las más absurdas y graciosas situaciones.

Esta vez Almodóvar nos encierra en un avión, un vuelo comercial que cubre la ruta Madrid - México D.F. que traslada a un grupo de estrafalarios pasajeros atendidos (sin duda alguna) por la más disparatada tripulación de la aerolínea Península en medio de las más alocadas situaciones.

Si sufres de incontinencia, del corazón y/o de problemas respiratorios, lleva tu pañal, recarga las pilas del marcapasos y/o lleva tu nebulizador pero por nada te pierdas esta singular película que te hará reír de principio a fin. ¡Nos vemos en la sala!.


Ficha Técnica:
Título Original: Los Amantes Pasajeros
País: España     Año: 2013
Género: Comedia
Duración: 90 min.     Clasificación: 16+
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Director: Pedro Almodóvar
Guión: Pedro Almodóvar
Fotografía: José Luis Alcaine
Montaje: José Salcedo
Arte: Federico García Cambero
Efectos visuales: Eduardo Díaz
Efectos especiales:
Música: Alberto Iglesias
Vestuario: David Delfín y Tatiana Hernández
Protagonistas: Carlos Areces. Javier Cámara, Raúl Arévalo, Hugo Silva, Lola Dueñas, Pepa Charro, Cecilia Roth
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Estreno en Venezuela: 11 de Octubre de 2013

¿Que voy hacer con mi marido?

una película de David Frankel

La noche de su aniversario de bodas número 31, Kay se da cuenta que su relación matrimonial con su amado esposo Arnold, está estancado en una vida rutinaria y un alejamiento mutuo que los ha llevado incluso a dormir en cuartos separados.

Decidida a mejorar esa situación, Kay se entera de la existencia de un gran especialista de terapias de pareja y tras un enorme esfuerzo por convencer al terco de Arnold ambos terminan en su consultorio sin saber la cruzada que los llevará a una serie de descubrimientos y caminos imposibles de anticipar en su esfuerzo original por encender de nuevo aquella chispa que una vez los enamoró el uno del otro.

Una comedia - romántica de profundo significado que ojalá no sea visto solo por un público adulto y donde "jugandito" y "entre bromas" se tratan temas muy importantes para la vida sana de las personas que integran una pareja.

La película está protagonizada por los catedráticos de la actuación Meryl Streep (Kay), Tommy Lee Jones (Arnold) y Steve Carell (Dr. Feld) y es que en verdad esta película no sería lo que es sin estos actores que lo hacen ver tan fácil, tan natural, que uno olvida que son actores. Por supuesto destaca el trabajo de David Frankel que logra construir una película de un equilibrio fabuloso entre comedia, drama y romance provechando con mucha inteligencia a estos talentosos actores.

Solo me resta decir que si tienes edad para ver esta película, de seguro deberías verla.

Ficha Técnica:
Título Original: Hope Spring
País: USA     Año: 2012
Género: Comedia, Drama, Romance
Duración: 100 min.     Clasificación: PG 13
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Director: David Frankel
Guión: Vanessa Taylor
Fotografía: Florian Ballhaus
Montaje: Steven Weisberg
Arte: Patricia Woodbridge
Efectos visuales: John Blair
Efectos especiales: J.C. Brotherhood
Música: Theodore Shapiro
Vestuario: Ann Roth
Protagonistas: Meryl Streep, Tommy Lee Jones, Steve Carell
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Estreno en Venezuela: 11 de Octubre de 2013

Sangre, Sudor y Gloria

 una película de Michael Bay

Daniel Lugo se ejercita como todas las mañana a las afueras del Sun Gym en Miami, Florida. Es una hermosa mañana de 1995 y todo parece transcurrir como de costumbre cuando un contingente de policías irrumpen en el lugar. Daniel huye para eludir a la policía pero es atropellado por una de las patrullas.

Así se da inicio a la historia Michael Bay (Transformer-2011, La Isla -2005) que trata de ambientar (con algunos cambios al estilo Hollywoodense), los hechos reales que acontecieron en Miami por los años 90 donde una pandilla de fisicoculturistas, decidieron darse la gran vida mediante la extorsión y el asesinato desmedido.

Con una excelente fotografía y un impecable trabajo de arte, vestuario, sonido y musicalización, Bay le transportará a un caso real de verdadero crimen miamesco (alejado del montaje de Miami Vice TV). Un caso real de como la envidia y el famoso "sueño americano" que nunca llega puede llevar a un grupo de personas a actuar en la peores circunstancias.

El reparto de la película esta muy bien logrado y las interpretaciones de todos son increíbles haciendo notar el buen trabajo del director que consigue que odies a todos los personajes pues no hay uno que se salve. La cinta está protagonizada por Mark Wahlberg, "La Roca" (Dwayne Johnson) y Anthony Mackie quienes interpretan a Daniel Lugo, Paul Doyle y Adrian Doorbal, los maleantes de la historia.

Complementan el trabajo actoral Tony Shalhoub (MonK) quien interpreta de manera sobresaliente a Tony Shalhoub y el maestro Ed Haris quién interpreta al policía retirado e investigador privado Ed DuBois.

Sangre, Sudor y Gloria es una historia llena de gente bella, dinero a granel, humor negro y acción.



Ficha Técnica:
Título Original: Pain & Gain
País: USA     Año: 2013
Género: Drama, Crimen, Acción, Comedia Negra.
Duración: 129 min.     Clasificación: +16
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Director: Michael Bay
Guión: Christopher Markus y Stephen McFeely
Basado: en los artículos de Pete Collins
Fotografía: Ben Seresin
Montaje: Tom Muldoon y Joel Negron
Arte: Sebastian Schroder
Efectos visuales: Pablo Helman
Efectos especiales: John Wonser
Música: Steve Jablonsky
Vestuario: Colleen Kelsall y Deborah Lynn Scott
Protagonistas: Mark Wahlberg, Dwayne Johnson, Anthony Mackie y Tony Shalhoub
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Estreno en Venezuela: 18 de Octubre de 2013

Blancanieves

una película de Pablo Berger

En verdad admiro a la gente osada, arriesgada, dispuesta a romper moldes. Lamentablemente la lista es muy corta pues la mayoría de la gente apuesta a lo seguro y por eso uno siempre termina viendo lo mismo en todas partes. Pero alguien nuevo a aparecido. Un nuevo nombre en esa corta lista. Me refiero a este señorazo de Pablo Berger. Este tío (como hablan por allá) se las trae de verdad con esta película (o peliculota) pues no sólo ha escogido una línea dura para tratar el tema (Blancanieves) si no que además lo hace en un formato ¡de la Ostia!

¿Tuvo el valor de ir a ver Blancanieves y la leyenda del Cazador (2012)? ¿Que le pareció? ¿ni fu ni fa? Bueno, era una película de "acción" hollywoodense pero ¿quiere ver un buen drama en un estilo y en un formato que ya no se ve por ahí? Si usted es de los que le gusta lo seguro y odia las sorpresas, mejor siga leyendo, pero si es de los osados aventureros, verdaderos cinéfilos hasta la torre de los súper efectos especiales de Hollywood, ¡pues corra a ver ver Blancanieves de Pablo Berger, no se arrepentirá!

Una EXCELENTE adaptación y EXCELENTE trabajo fotográfico. Un GRAN reparto, unas actuaciones DE PRIMERA (destaca Sofía Oria con apenas 9 años) y un montaje IMPECABLE, son parte de los créditos de esta película española ejemplo de la excelencia del cine europeo.

Ficha Técnica:
Título Original: Blancanieves
País: España     Año: 2012
Género: Drama
Duración:  90 min.     Clasificación: TP
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Director: Pablo Berger
Guión: Pablo Berger
Fotografía: Kiko de la Rica
Montaje: Fernando Franco
Arte: Laia Ateca
Efectos visuales:
Efectos especiales:
Música: Alfonso de Vilallonga
Vestuario: Paco Delgado
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Estreno en Venezuela: 11 de Octubre de 2013.

Roque Valero: A la Altura de las Dificultades

Venezonalo a la altura de los retos.

¡Cuando el arte se lleva en la venas

y el amor por tu país se manifiesta en cada acción!

Valiente, es tal vez la mejor palabra para definir a este gran venezolano que en lo personal no deja de sorprenderme. Y digo valiente porque debe ser muy intimidante el reto de personificar al Libertador. 

Tal vez sea una cuestión de talento o de profesionalismo, pero sea lo que sea, a Roque Valero le sobra, pues en mi humilde opinión, ha sido capaz de interpretar al Libertador de una manera magistral. 

En Bolívar: El Hombre de las Dificultades, Roque lleva a la pantalla grande a un Bolívar de carne y hueso, muy alejado del estereotipo frío y omnipotente de los documentos históricos. Un Bolívar preocupado por su futuro militar, afanado por las necesidades del día a día, apasionado por sus ideales (y por las mujeres), y decidido a alcanzar sus sueños de libertad e igualdad. 

Como la mayoría de nuestros actores, Roque se inició en la televisión, en una serie de 1995 llamada Ilusiones (en la que ni siquiera apareció en los créditos). Después de varios trabajos en ese mismo medio, llega su debut en la pantalla grande interpretando a Lazarillo en ``La pluma del Arcangél´´(2002). Dos años después, llega a sus manos Cheito, uno de los roles protagónicos de la película ``Punto y Raya´´(2004) dirigida por la laureada directora venezolana Elia Schneider, donde compartió roles con el también talentoso Rafael Ramírez y que ganará 24 premios internacionales demostrando, sin lugar a dudas, la gran capacidad histriónica de Valero. 

En el 2005 participó en: ``Se Solicita Principe Azul´´y ``Con Todo El Alma´´; en el 2006 en ``Ciudad Bendita´´ donde fue además el protagonista, todas ellas telenovelas, volviendo al cine en el 2007 interpretando a Antonio en ``Ni Tan Largos Ni Tan Cortos´´y de nuevo en televisión como Miky Mata en la serie ``La Vida Entera´´(2008).

Este año Roque vuelve a demostrarnos que está a  la altura de los retos que se le presentan. Lo felicito por ello y cruzo los dedos con la esperanza de verlo más seguido en la gran pantalla. ¡Éxitos!

Por Luis E. Blanco L.

leblancol@gmail.com

Bolívar: El Hombre de las Dificultades

1815: La Segunda República ha caído en manos de los realistas y el ejército patriota ha sido desbandado, obligando al Libertador a huir a Jamaica en medio de las peores circunstancias para su persona y para la revolución. 

Este es el marco histórico escogido por Luis Alberto Lamata para llevar a la pantalla grande al Libertador en una de las mejores representaciones del Bolívar verdadero, alejado por completo del cliché histórico oficial que durante años se ha enseñado en las escuelas, y que muy lejos de disminuirlo lo enaltece mucho más, mostrando lo valiente, perseverante y comprometido con la causa revolucionaria patriota que lo llevó a recibir el título  de Libertador de América. 

Bolívar: El Hombre de las Dificultades, es otro de los impecables trabajos de Luis Alberto, quien parece decidido a contarle a las nuevas generaciones de venezolanos, la belleza y la riqueza de nuestras raíces y de nuestro talento nacional. Desde Pobre Negro (serio TV, 1988), Luis Alberto no para de hablar de nosotros, superándose a sí mismo en cada producción con excelentes resultados.

A Jericó (1991), Desnudo con Naranjas (1995), Miranda Regresa (2007) y Taita Boves (2010), se le suma ahora Bolívar: El Hombre de las Dificultades, una película cuidadosa y arriesgada que muestra a un Bolívar creíble, humano, apasionado, bajito, de voz chillona, que siente vergüenza, rabia, amor y alegría; emociones que Roque Valero logra plasmar en una impecable interpretación junto a excelentes actores entre los que destacan Jorge Reyes, Samantha Dagnino y Camila Arteche. 

Bolívar se encuentra en Jamaica, solo y derrotado; asediado por dos grandes enemigos, la corona española -que le ha puesto precio a su cabeza- y sus propios demonios y tormentos ante la imposibilidad de volver a Venezuela y retomar la lucha. Es su momento más difícil, lleno de traidores y charlatanes, recibiendo ayuda de las manos menos pensadas. Un Simón Bolívar venezolano, de a pie, familiar, que caminó, peleó, amó y quien fue capaz de superar las mayores calamidades por conseguir la realización de su sueño: una Venezuela y una América libre de yugos extranjeros, dispuestas a forjar su propio destino.

 Por Luis E. Blanco L.

leblancol@gmail.com 

Wolverine Inmortal

De la cúspide a la ruina total

El séptimo arte no escapa de las vicisitudes de la vida Industrias, historias y personajes tienen sus altos y bajos, pero...¿qué lo determina?

Wolverine Inmortal es la nueva entrega de una saga difícil de identificar. ¿La sexta de los X-Men o la segunda de Wolverine? Y es que, desde el 2000 ya se han producido siete películas relacionadas con el mundo de los X-Men. Originalmente escrita por Stan Lee y Jack Kirby en 1963 (así es, ¡yo tampoco había nacido!) ha tenido desde entonces sus aciertos, sus fracasos, sus reinvenciones, como todo en esta vida que parece ser cíclico e interminable (Rocky, Alien, Depredador, Martes 13...).

Wolverine 2 es la secuela inmediata de X-Men III: La Decisión Final (2006). Logan es un ermitaño que vaga por el mundo esclavo de su mutación convertida en maldición pues parece que vivirá por siempre con el recuerdo y el dolor de haber matado a la mujer que amaba. Pero eso está apunto de acabar. Yukio (Rila Fukushima) ha sido encomendada por su protector, el Sr. Yashida, un acaudalado empresario japonés (Hal Yama-nouchi) para que lo encuentre y lo lleve ante él. Yashida está muriendo pero quiere antes agradecerle a Logan por salvarle la vida años atrás dándole lo que nadie más podrá:  la mortalidad.

Elysium

una película de Neill Blomkamp

Corre el año 2154, la Tierra es una planeta súperpoblado con grandes problemas de masificación y contaminación y dividida en dos clases sociales: los ricos, que viven en Elysium (una colonia espacial que órbita la Tierra) y los pobres, que viven en la superficie del arruinado planeta.

Ese es el mundo que le ha tocado vivir a Max Deacosta (Matt Demon), un trabajador ex-convicto que vive en la ruinas de Los Ángeles y quien tras un incidente de radiación descubre que sólo tiene cinco días de vida.


Desesperado Max busca la ayuda de Spider (Wagner Moura), un contrabandista, para que le ayude a infiltrarse en Elysium a fin de poder usar un Med-Pod que le cure de su mal. Spider accede ayudarlo a cambio de que Max robe una valiosa información almacenada en la mente de John Carlyle (William Fichtner), el jefe de la empresa Armadyne, la multicorporación en la que trabajaba el propio Max.

Este es el tema central de la nueva super producción de ciencia ficción protagonizada por Jodie Foster y Matt Demon. Y es que si duda Neill Blomkamp ("Distrito 9" - 2009) a logrado convencer al productor Simon Kinberg ("Abraham Lincoln: Cazador de vampiros" - 2012), de financiar su nueva historia que más que ciencia ficción yo llamaría futurista.

Sea lo que sea, tanto Neill como Simon han decidido subir las apuestas en taquilla trayendo a este par de verdugos para interpretar roles que sin duda siempre les quedan bien: Acción para Matt Daemon ("Ultimatum Bourne" - 2007) y roles de carácter en ciencia ficción para Jodie ("Contacto" - 1997).

Para ésta (apenas su segunda) película, Blomkamp ha decido confiar de nuevo la fotografía a Trend Opaloch (Distrito 9) mientras que la edición estará a cargo de Lee Smith (Caballero de noche, X-Men 1era Generación, El Origen) y Julian Clarke (Distrito 9). Los efectos especiales será responsabilidad de John MacCuspie (X-Men 3, Yo Robot, Los 4 Fantásticos) y el sonido de Crag Berkey (Los Miserables, El árbol de la Vida) y la música que estará a cargo del debutante Ryan Amon.

Muchos números a favor para esta interesante drama de ciencia ficción, lleno de acción y suspenso con una trama compleja que lo invito a leer líneas abajo. Los dejo, ¡Nos vemos en la sala!.




Ficha Técnica:
Título Original: Elysium

Lugar: USA     Año: 2013

Género: Acción, Drama, Ciencia Ficción

Duración: 109 min     Clasificación: B (+14)
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Director: Neill Blomkamp

Guión: Neill Blomkamp

Fotografía: Trent Opaloch

Edición: Julian Clarke, Lee Smith

Arte: Don Macaulay

Efectos Especiales: Lars Lenander

Música: Ryan Amon

Vestuario: April Ferry
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Estreno en Venezuela: 11 de Octubre de 2013

RUSH: Pasión y Gloria

una película de Ron Howard

¿Te gusta la velocidad? ¿La pasaste bien con Tom Cruise en Días de Trueno (1990)? ¿O te gustó más Driven (2001) con Silvestre Stallone? ¿Seguro que no eres tan macho para reconocer que fuiste a ver (y que además te gustó) Turbo (2013)?. ¡Yo si!, Vi las tres y me encantaron. ¡Y las vi en el cine!¿Te gusta la velocidad? ¿La pasaste bien con Tom Cruise en Días de Trueno (1990)? ¿O te gustó más Driven (2001) con Silvestre Stallone? ¿Seguro que no eres tan macho para reconocer que fuiste a ver (y que además te gustó) Turbo (2013)?. ¡Yo si!, Vi las tres y me encantaron. ¡Y las vi en el cine!

¡Ja! Si eres de los afortunados que pudo ver y disfrutar de estas excelentes películas, te tengo una buena/mala noticia. Son unas bebitas de pecho a lado de esta SÚPER producción (basada en hechos reales) que Ron Hovard ha llevado a la gran pantalla este año. Rostros hermosos perfectamente ambientado al sex appeal de los 70, cuando el sexo era seguro. Un increíble trabajo de sonido que hará vibrar tu asiento como si estuvieras delante de esos poderosos motores. Escenas MUY bien logradas que te harán sentir la velocidad y la adrenalina de aquellos increíbles pilotos que se jugaban la vida en cada carrera. Y colmado con las excelentes interpretaciones de Chris Hemsworth (Thor) y Daniel Brühl (Bastardos sin Gloria), RUSH es una de esas películas que no te dejarán parar de tu asiento de principio a fin. Solo existen dos manera para dejar de ir a verla: Que te internen en un psiquiátrico o ¡estés muerto!

Por cierto, si lloraste con el final de Candy - Candy ¡no vayas!, por que se seguro morirás de un infarto! Y los dejo porque me voy a reservar mis entradas de una vez no vaya a ser que tenga que verla en noviembre después de oír a todo el mundo hablar de ella durante todo el mes. Chao, ¡nos vemos en la sala!


Ficha Técnica:

Título Original: RUSH
Lugar: USA      Año: 2013
Género: Acción, Drama     Duración: 123 min

Clasificación: B (+14)
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Director: Ron Howard

Guión: Peter Morgan

Fotografía: Anthony Dod Mantle 

Edición: Daniel P. Hanley

Arte: Daniel Chour

Efectos Especiales: Uli Nefzer

Efectos Visuales: Jody Johnson

Música: Hans Zimmer

Vestuario: Julian Day 
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Fecha de Estreno en Venezuela: 04 de Octubre de 2013

Acerca de Nosotros

Sala de Cine Magazine es un sitio de encuentro con el universo de las producciones cinematográficas de todo el mundo. Está dirigido a todo aquel que ama y disfruta no sólo de las películas, sino de ir al cine. Y es que ver una película puede ser una grata experiencia, pero ver una película en el cine...aaahhh...¡verla en el cine es OTRA COSA!

Pero, ¿cuántas veces ha salido del cine molesto, convencido de haber desperdiciado horas de su vida? Esa sensación es una de las cosas que proponemos eliminar por completo de la faz de la Tierra (o al menos de Venezuela), puesto que aquí, en Sala de Cine Magazine, encontrará toda la información necesaria para que la experiencia de ir al cine sea siempre una gran experiencia. ¿Cómo? Fácil...¡Informándole!

En Sala de Cine Magazine trabajamos con el único objetivo de servirle de guía para que su próxima visita al cine sea de lo mejor, allí en la sala, frente a esa pantalla gigante (que jamás ninguno de nosotros tendrá en la sala de su casa), con calidad de audio soundround (que jamás nos dejarán reproducir nuestros vecinos), proyectando esas extraordinarias historias, fruto del inmenso esfuerzo, dedicación y trabajo de los cineastas. 

Somos eso, una guía. Sala de Cine Magazine no es un blog de críticos destructores dedicados a empalar directores, productores y demás miembros del mundo del espectáculo, aunque eso no nos salva de ser crudos o mordaces en algunas oportunidades. 

Sala de Cine Magazine no es una especie de inquisición cinéfila que le dirá cuál película ver y cuál no. Tampoco somos una especie de brújula ``cinética´´que le indicará el camino correcto a una ``buena diversión´´, no, ése no es - ni será nunca - el objetivo de este blog.  En primer lugar porque respetamos a todos y cada una de las personas que trabajan duramente en este medio, pues sabemos (por experiencia) lo complejo y difícil que es la realización de cualquier producción audiovisual. Y segundo, porque estamos convencidos de que los términos ´´bueno´´o ´´malo´´son algo subjetivo. Lo que a mí me parezca un desperdicio a usted puede parecerle una maravilla y viceversa, con lo que saltamos inmediatamente al ¿quién tiene la razón?, ¿usted?, ¿yo?, ¿la mayoría?. No lo creemos, y es que estamos convencidos de que al discutirlo nos daremos cuenta de que ni es tan malo ni es tan bueno, ¿me sigue?

``La información es poder´´. Esa es nuestra máxima. Y nosotros la ponemos en sus manos. Sala de Cine Magazine es la guía que lo conducirá hasta el portal de la sala. Una versión moderna de Morfeo con el firme propósito de revelarle los secretos para que cuando cruce el portal, sepa a qué se enfrentará. Por eso decidimos que somos ``Tu portal al séptimo arte´´

¿Cliché? Tal vez. Síganos y descubra por sí mismo ``hasta donde llega la madriguera de los conejos´´.

``Recuerda: lo único que te ofrezco es la verdad. Nada más. Sígueme. ´´

- Morfeo. The Matrix (1999)

Por: Luis E. Blanco. L

leblancol@gmail.com